Pangkalahatang-ideya ng Aivazovsky Museum sa Feodosia

Hindi lahat ng mga artist, na ang mga pangalan ay handa na ngayon upang makalikom ng mga madla ng mga admirer ng talento sa eksibisyon ng kanilang mga gawa, nadama ang kanilang mga sarili upang maging ganap na matagumpay na malikhaing sa buhay. Tulad ng sinabi ni Balzac: "Ang kaluwalhatian ay ang araw ng mga patay", sayang, ang mga salitang ito ay maaaring maiugnay sa mga artist na may malungkot na dalas.

Gayunpaman, kabilang sa mga serye ng mga pangalan ng mataas na profile, may mga taong, sa panahon ng kanilang buhay, ay hindi lamang tinanggap, ngunit sa lahat ng posibleng paraan igalang, matagumpay na komersyal at kinikilala ng mga kasamahan at mga tagahanga ng pagpipinta. Isa sa mga artista na ito - si Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Sa ngayon maaari mong makita ang mga kuwadro na gawa ng master higit sa lahat sa ikalawang palapag ng mansion. Siyempre, ang bawat ikalawang bisita sa museo sa Feodosia ay nandito upang makita ang aklat na "The Ninth Wave", marahil, ang pangunahing pagbisita sa card ng master. Ngunit ang larawang ito ay nasa State Russian Museum sa St. Petersburg. Ngunit ang trabaho "Kabilang sa mga Waves", walang mas mababa malakas at ambisyoso, ay tumatagal ng pagmamataas ng lugar sa Theodosia Gallery. Sa pamamagitan ng paraan, nilikha niya ang kanyang pintor sa edad na 80 taon.

Ang museo ay may humigit-kumulang na 400 mga gawa ng master, at sa pangkalahatan ay may higit sa 12 libong mga exhibit dito. Walang mas kawili-wili sa mga bisita ay upang tingnan ang mga item sa sambahayan ng pamilya Aivazovsky, ang kanilang mga personal na ari-arian, mga litrato.

Ang museo ay nabubuhay: bawat taon maraming mga turista ang naghahangad na bisitahin ang pinakasikat na pintor ng dagat. Nakakatuwa ang mataas na kalidad na mga showroom sa pag-iilaw. Ang mansyon ay may maraming mga bintana, at ang mga lumang chandelier ay nag-hang mula sa kisame.

Ang paglilibot ay magdadala sa iyo sa pamamagitan ng pangunahing bulwagan, ang workshop ng pintor, ang katawan ng bahay ng kanyang kapatid na babae. At sa museo ay may isang lihim na silid, maaari kang pumunta doon para sa isang bayad. Ang personal na mga pag-aari ni Aivazovsky ay itinatago doon: isang tunay na kabalyete, isang personal na kuwaderno, at iba pa.

Nang kawili-wili, ang kapalaran sa ilang kahulugan ay sinamahan ng gawa ng artist at pagkamatay niya. Ang gawaing museo ay madaling mawawala sa panahon ng pagsakop ng Nazi, ngunit ipinadala sila sa Yerevan sa oras at pagkatapos ng digmaan ang lahat ng mga gawaing evacuated na bumalik sa kanilang sariling bayan.

300,000 bisita ang dumadaan sa museo taun-taon. Ang mga malalaking pang-agham na kumperensya at mga pagdiriwang ng musikang klasikal ay regular na ginagampanan batay sa gallery. Ang museo ay matatagpuan sa: ul. Gallery, bahay 2. Hindi malayo sa istasyon ng tren.

Nakumpleto ang eksplotibong eksibit upang makita ng bisita ang mga larawan sa pagkakasunud-sunod ng kanilang pagsulat. Ipinapakita nito hindi lamang ang malikhaing paraan ng artist, kundi ang ebolusyon ng kanyang kakayahan. Mula sa canvas sa canvas, ang pintor ng dagat ay naging mas tumpak sa mga detalye, sa mga pamamaraan ng pagpapadala ng liwanag, nagtatrabaho sa kulay at komposisyon. Ang ganitong istraktura ng eksibisyon ay kapaki-pakinabang sa mga artist ng baguhan.sino ang maaaring makahanap ng pinakamahusay na paglalarawan ng teoretikal na kaalaman.

Ang gallery ay isa ring lugar kung saan ang mga gawa ng mga tagasunod at estudyante ni Aivazovsky ay maingat na pinananatiling. Dito maaari mong makita ang mga kuwadro na gawa ng Arkhip Kuindzhi, Adolf Vessler, Mikhail Latri.

May mga museo na ang semantiko center ay dalawa o tatlong sikat na mga gawa kung saan ang mga turista ay naglalakbay mula sa kalayuan. Ngunit sa gallery Aivazovsky, sa kabila ng natitirang, hindi nangangailangan ng pagkatawan sa mga mahilig sa pagpipinta St. George Monastery, Sea. Koktebel "," Sevastopol raid " at ang hindi natapos na "Ship Blast", mayroong maraming mga mas sikat na mga gawa. At hindi sila maaaring tawaging pangalawang.

12 000 na mga item ng mga exhibit sa koleksyon ng museo complex - ito ay talagang ang ari-arian ng gallery. Nasira ang ilang mga turista na ang hindi kilalang "Ikasiyam na Wave" ay wala sa museo. Ngunit sa bahagi ay maaaring magbayad para dito artistikong mga eksperimento ng Maximilian Voloshin at Lev Lagoriopati na rin ang magagandang, kapansin-pansin na mga canvases ng marine painters ng Western European school.

Ang buong pagsasaysay ng museo ay nagpapakita ng Aivazovsky bilang isang masigasig, masiglang tao na nakapagtamo ng lubos na ilang mga pagkukusa sa kanyang mahaba at mabunga na buhay. Ngunit kahit na ikaw ay nagtataka sa pamamagitan ng kanyang trabaho sa labas ng katayuan ng isang marine pintor, kung ang tunay na kapaligiran ng bahay ay delighted, ang exhibits pakikipag-usap tungkol sa buhay ng artist, ang mga seascapes pa rin mananatili sa harap.

Ang mga naunang nakikita lamang ang mga reproductions ng mga sikat na kuwadro na gawa ay tiyak na impressed. Live na sila ay tumingin kahit na mas malaki, epoch-paggawa. Pinalamutian ng mabibigat na mga frame, inilalantad nila ang kapangyarihan ng mga elemento: hindi matitinag at matagumpay, nilipol ang lahat ng bagay sa kanilang landas.

Imposibleng ihambing ang kahit na isang natitirang artistikong larawan: tila na ang sikat na pintor ng dagat ay naka-tune sa kanyang visual analyzer sa sukdulang kalinawan - ang mga kakulay ng pagbabago ng tubig na may kaakit-akit na pagkakaiba sa kulay. Mula sa dalisay, halos walang-sala na langit-asul sa bukas na itim na bibig ng malalim na dagat. At Ang bawat tanawin ay may sariling kalooban, sariling pangako.

Ang ilang mga reproductions mukhang malungkot sa viewer, ngunit nakikita ang mga ito buhay, ang isa ay hindi Pinahahalagahan madilim at sa walang kaso monotony, ngunit ang pinakamaliit na detalye ng halimbawa ng kalikasan snatched mula sa mata at puso ng artist. Upang isulat ang ganito, kailangan mong hindi lamang maging matulungin, upang makapagtrabaho nang may mabait, kailangan mong ipanganak sa mga bahaging ito. Ang mga indibidwal na gawa ay napakalaking pareho sa laki at sa emosyonal na singil.

Mahirap ihambing ang mga pangunahing gawa na ito sa isang bagay. Ang gallery ay hindi mukhang isang bahay kung saan ang ilan sa mga unang kabuluhan ng mga kuwadro na gawa ay ipinakita: ang kadakilaan ng mga bulwagan na sapat na malaki para sa mansyon at ang mahusay na seleksyon ng mga gawa ay nakakaganyak sa mga turista.

Sa isang maluwang na dalawang palapag na bahay, kung saan matatagpuan ang museo ng pintor ng dagat, ang estilo ng arkitektura ng Italyano ay nahulaan. Ang bahay na ito, Ivan Konstantinovich, dahil ito ay madaling hulaan, na binuo ayon sa kanyang sariling proyekto. Ang art gallery na ito, na ibinigay sa lungsod, ay naging museo ng estado noong 1920. Subalit ang kasaysayan ng museo ay hindi ang pinaka-kahit at masagana. Sa mga taon nang nagbago ang bansa, matatagpuan ang punong tanggapan ng Cheka at divisional division ng Red Army at Navy dito.

Bilang isang bisita sa museo, tiyak na makikita mo ang iyong sarili sa bahay ng Ekaterina Konstantinovna Aivazovsky. Ito ay hindi lamang isang karagdagan sa pangunahing exposure, ito ay isang mahalagang bahagi nito. Sa mga pamilyang Armenian, napakasadya na manirahan sa kapitbahayan na may malalapit na kamag-anak.Dahil sa tabi ng bahay ng kapatid ay ang mansyon ng Catherine.

Kung nais mong makita kung paano ang klasikong nagtrabaho sa biblikal at gawa-gawa eksena sa pagpipinta, siguraduhin na tingnan dito. Sa mansion ng kapatid na babae ni Aivazovsky, ang mga organizers ng museo ay nagpasya na ilantad ang mga canvases ng artist, abstract mula sa maritime na mga paksa. Ang mga ito ay mga larawan na pagsamahin ang mga relihiyosong tema, mga paksa sa bibliya.

Mula sa paaralan, marahil, natatandaan ng lahat na si Aivazovsky ay isang artist na hindi mapaniniwalaan nang tumpak na nagpahayag ng mga seascapes sa mga canvases. Bilang karagdagan sa mahusay na mga kuwadro na nakatuon sa elemento ng tubig, sinulat niya Ivan Konstantinovich at mga pangunahing eksena labanan, mga eksena sa Bibliya at kahit na portraits. At ang artist ay maaaring tumawag sa kanyang sarili na isang kolektor at patron ng sining.

Ang tunay na pangalan ng klasikong ay Hovhannes Ayvazyan at ito ang pinaka sikat na artist na may mga ugat ng Armenian. Natatangi ang kanyang talambuhay. Noong bata pa, ipinakita ng batang lalaki hindi lamang ang mga kakayahan sa artistikong ito, alam na siya mismo ang natutong maglaro ng byolin.

Ang natitirang artist ay na-patronized ni Nicholas I. Ako ay masuwerteng magtrabaho kasama si Aivazovsky sa timog ng Italya - ang mga taong ito ay napakahusay. Ang sigasig ng mga kritiko at komersyal na tagumpay ay hindi nakaligtaan sa pintor ng dagat. Para sa kanyang trabaho Ivan Konstantinovich ay iginawad Gold Medal ng Paris Academy of Arts.

Minsan, nang mag-27 anyos ang artist, naglayag siya patungo sa isang bahay sa isang barko, sa Bay of Biscay ang barko ay nahulog sa isang bagyo, halos lumubog - isang pagkamatay ng isang pintor ng Ruso ang lumitaw sa Parisian na mga pahayagan. Sinasabi nila na ang isang maling ulat tungkol sa kamatayan ay nangangako ng mahabang buhay - Si Aivazovsky ay nanirahan ng 82 taon. Kapansin-pansin, bilang 75 taong gulang, si Ivan Konstantinovich at ang kanyang asawa ay dumalaw sa Amerika, at ito ay sa katapusan ng XIX siglo.

Si Aivazovsky ay nagkaroon ng maraming oras kung saan siya nakatira: nag-aral siya sa St. Petersburg, na nag-utos sa Italya, ay nasa Paris, Portugal, Espanya, sa Ehipto, Constantinople, sa Caucasus. Sa pamamagitan ng ang paraan, ang master ay ang ranggo ng isang tunay na lihim tagapayo, na kung saan ay katumbas ng ranggo ng admiral, at sa 1864 ang artist ay nakatanggap ng isang namamana maharlika.

Sa kabila ng tulad ng malawak na lupon ng paglalakbay, Sinabi ni Ivan Konstantinovich: "Ang aking address ay palaging nasa Feodosia." At ang mga ito ay hindi lamang mga salita. Aivazovsky dealt sa affairs ng kanyang bayan sa lahat ng kasigasigan, isang taos-puso pagnanais upang ayusin ang isang tinubuang-bayan, upang mapabuti ang lugar ng kanyang walang hanggang pag-ibig.

Sa lungsod, binuksan ng master ang isang art school at isang art gallery. Feodosia at hanggang ngayon sentro ng malarawan na kultura sa katimugang Rusya. Dahil kay Ivan Konstantinovich, isang konsiyerto ay lumitaw sa lungsod, at isang library ang nakaayos. Sa kanyang sariling pera, ang pintor ay nagtayo ng isang bukal ng memorya ng Kaznacheyev, na noon ay ang alkalde ng Theodosia.

Ang artist ay aktibong interesado sa mga isyu sa arkeolohiya, personal niyang pinangangasiwaan ang mga paghuhukay ng kurgan, at ang mga indibidwal na bagay na natagpuan sa panahon ng mga paghuhukay ay nasa Hermitage ngayon. Bilang karagdagan, Si Aivazovsky ang naging tagapagpatupad ng pagtatayo ng tren na "Theodosius - Dzhankoy", itinaguyod din niya ang paglawak ng Feodosia seaport, at ang pinakamalaking port ng kalakalan sa Crimea ay sa Feodosia.

20 taon bago ang katapusan ng ika-19 na siglo, binuksan ng pintor ang isang exhibition hall sa kanyang sariling bahay. Doon ay nagpakita siya ng mga kuwadro na, sa pamamagitan ng kanyang desisyon, ay hindi dapat na umalis sa mga limitasyon ng Theodosia. Nakumpleto ang eksibisyon at hindi pa natapos na trabaho.

Ang kataka-taka ay ang katunayan na, bagaman hindi sa mga pinaka-masigasig na tunog, ngunit isinulat ni Chekhov ang tungkol sa Aivazovsky, sumusunod mula dito na ang dalawang klasiko ay nagkaroon ng pagkakataong makilala ang isa't isa. Si Anton Pavlovich ay nagulat na kapag personal niyang nakilala si Pushkin, hindi nabasa ni Aivazovsky ang isa sa kanyang mga libro. At hindi ko binabasa ang mga libro. Ngunit kahit na ang mga gunita sabihin: isang kawili-wiling tao ay Ivan Konstantinovich, buhay, aktibo, sa kanyang sariling opinyon, napaka energetic para sa kanyang kagalang-galang na edad.

Lubos nang tama, si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ang naging unang honorary citizen ng lungsod ng Feodosia. Samakatuwid, ang bawat guest ng sikat na resort sa timog ay dapat magbayad ng pagkilala sa memorya ng isang natitirang tao ng kanyang panahon at bisitahin ang Aivazovsky Museum sa Feodosia.

Sa susunod na video, tingnan ang pagsusuri ng museo na Aivazovsky sa Feodosia.